Libro: Antología de escritores canadienses portugueses - Reseña

Publicado el 10 de diciembre de 2013.

Por George Monteiro, Colaborador
Esta antología es la primera de su tipo y, al menos por el momento, única, aunque su singularidad, predigo (y espero), no durará mucho. Editorialmente, también es un libro astuto, ya que ofrece vislumbres y gustos de escritura excelente, sin riesgo de exceso. Aquí hay suficiente para hacer un deseo de más. El libro que merece estas observaciones esMemoria[1] concebido y hábilmente editado por Fernanda Viveiros, con un prólogo informativo de Onésimo T. Almeida sobre las características de las comunidades portuguesas en América del Norte. El libro lleva un subtítulo descriptivo: “Antología de escritores canadienses portugueses”. Tenga en cuenta que el subtítulo omite lo que muchos pueden considerar un guión obligatorio entre "portugués" y "canadiense", ya que esta omisión, aparentemente leve, tiene un gran punto. Lo que dice es que Memoria
es una colección de escritos canadienses de escritores canadienses que son de etnia y ascendencia portuguesa. Memoria está compuesta por obras representativas de quince escritores, diez de los cuales son hombres y cinco mujeres. Excepto en dos o tres casos, estos nombres son nuevos para mí. (Sin embargo, faltan en la colección los nombres conocidos de Erika de Vasconcelos y Anthony De Sa, y es una pena, porque su mejor trabajo habría encajado muy bien, en mi opinión, junto con el trabajo de los escritores representados enMemoria
.) La mayoría de las obras en los tres géneros representados—el cuento, la poesía y el drama—convierten experiencias de los portugueses que han emigrado a Canadá ya sea de manera permanente o temporal. No es mi interés aquí leer todos o alguno de estos poemas e historias o la obra de teatro como documentos históricos o sociológicos (otros pueden hacerlo, si así lo desean, aunque yo desaconsejaría) sino decir algo sobre ellos como creaciones estéticas, ya que me parece que hay pocas dudas de que el estándar para la inclusión en esta colección es literario.
Hay poemas muy logrados de Laureano Soares ("A Mala de Cartão", con su símbolo homónimo alguna vez omnipresente para la partida y la emigración), Nelia Botelho (una "Gelatina de luna" románticamente juguetona), Irene Marques ("Escribir y hablar", mordaces versos de amor que terminan: “el amor es / la sal que templa las comidas de tu día / y hace andar mis miembros”), Paul Serralheiro (“Hombres Ferroviarios”, una mirada a cómo la geografía y el trabajo contribuyen a la llegada de un joven edad), Eduardo Bettencourt Pinto (una voz aterciopelada aunque quejumbrosa), Edith Baguinho ("Eternity Cuts In/"—experimental en forma, elusivo en significado), y Paulo da Costa ("ser português", una "lista" de ingeniosos, definiciones mordaces de lo que significa ser portugués). Acertadamente, “ser português” abre la colección.
Los siete cuentos son "Avó vive sola" de Emanuel Melo, "En los muros" de Richard Simas, "Tres velas para la Virgen María" de Esmeralda Cabral, "El último tiro" de Antonio M. Marques, "Mi estornino" de Humberto da Silva, “Confesiones de un monaguillo” de Clemente Alves y “La isla de un hombre” de Tony Correia. Cada uno de estos es digno de una consideración extensa, aunque me limitaré a una palabra o dos sobre ellos. Tanto "The Last Shot" como "Avó Lives Alone" son tratamientos profundamente sensibles de la soledad que es parte de las secuelas de la pérdida en el primero y el envejecimiento en el segundo. "My Starling" explora los misterios de la complejidad psicológica en los que la etiología de aprender a disparar y matar se transforma en una extraña forma de pasión por la presa que antes habría matado. Con su énfasis exagerado en la flatulencia como motivo de la trama elevado a tropo, "Confesiones de un monaguillo" se lee como un fabliau moderno. Una tranquila epifanía ocurre al final de "Tres velas para la Virgen María", una historia de pérdida, muerte y curación ocasionada por el regreso a Lisboa. "In Walls" se centra en el intento de un hombre de comunicarse con los futuros residentes de la casa que está remodelando incrustando mensajes detrás de las paredes reconstruidas. Lo que va y viene es una forma de describir lo que sucede en "One Man's Island" cuando un emigrante de Portugal es presionado para que se deshaga de las gallinas que ha introducido en un barrio que resulta ser hostil a la idea.
“Funeral in White”, de Aida Jordão, es, decididamente, una obra de teatro experimental. Yuxtaponiendo escenas de la vida en Lisboa y Toronto (escenas que deben percibirse como si tuvieran lugar simultáneamente), cuenta una historia de adulterio, discapacidad, dominio materno y la muerte de una futura novia soltera, cuarentona, presentada en último, como ironía final, en blanco nupcial. Bordeando el sentimentalismo sin sacrificar el sentimiento, esta inquietante obra resuena mucho más allá de su texto. “Funeral in White”, que recuerda (como me recuerda) a “La casa de Bernarda Alba” de Lorca oa “O Marinheiro” de Pessoa, cierra esta colección pionera. Desde la primera página hasta la última Memoria
es una fuente de placer, que ofrece claves en lo que ha sido un cuerpo de literatura en gran parte sin discernir.
[1]
Publicado en Estados Unidos por Fidalgo Books en 2013.
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——————————————–Jorge Monteiro , profesor emérito de inglés y de estudios portugueses y brasileños en la Universidad de Brown, es autor o editor de libros sobre Henry James, Henry Adams, Robert Frost, Stephen Crane, Emily Dickinson, Fernando Pessoa y Luis de Camões, entre otros. Se desempeñó como profesor Fulbright en Literatura Americana en Brasil–São Paulo y Bahía–Ecuador y Argentina; y como Profesor Visitante en la UFMG en Belo Horizonte. En 2007 se desempeñó como Helio y Amelia Pedroso / Luso-American Foundation Profesor de portugués, Universidad de Massachusetts Dartmouth. Entre sus últimos libros se encuentranLa insignia azul del valor de Stephen Crane , Fernando Pessoa y la literatura angloamericana del siglo XIX,La presencia de Pessoa , La Presencia de Camões, Conversaciones con Elizabeth Bishop, Ensayos críticos sobre Adiós a las armas de Ernest Hemingway, Fernando Pessoa y la literatura angloamericana del siglo XIX y Elizabeth Bishop en Brasil y después: una carrera poética transformada. Entre sus traducciones se encuentranPoemas ibéricos de Miguel Torga , Un hombre sonríe a la muerte con media cara de José Rodrigues Miguéis,Autoanálisis y otros treinta poemas de Fernando Pessoa yEn Creta, con el Minotauro y otros poemas de Jorge de Sena . También ha publicado dos colecciones de poemas, La Bolsa del Café yNudo de tejedor doble .
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