Fado: Ramana Vieira una estrella en ascenso en la música mundial – Entrevista

Por Millicent Borges Accardi, colaboradora

Ramana Vieira es una cantante formada en un conservatorio que añade un nuevo giro a la música tradicional portuguesa de fado, con énfasis en la instrumentación. Su exitoso álbum de 2010, “Lágrimas de Rainha” alcanzó el puesto 43 en las listas de radio de música mundial. el boston globo llama Vieira, "uno de los pioneros de un híbrido único de fados con un giro contemporáneo del siglo XXI" mientras La crónica de San Francisco

dice que "nadie en los Estados Unidos está haciendo más para dar nueva vida al fado". Vieira también ha sido llamada una "estrella en ascenso en la música mundial" porEl examinador de San Francisco

, y muchas de sus canciones fueron influenciadas por su musa, la Reina del Fado, Amália Rodrigues. Vieira explica su estilo como "la sensación y el ritmo de Shakira" combinado con "las texturas melódicas de Dulce Pontes". [her] Nacido en San Leandro, California, hijo de inmigrantes portugueses de la isla de Madeira, Vieira se crió en torno a la música. Su abuelo era músico y compositor y durante su niñez Vieira explica que "cantaba con

madre de Amália Rodrigues y otros fabulosos fadistas que formaron parte de una colección de discos especial”. A la edad de diez años, Vieira había comenzado a tocar el piano. Su amor por la música continuó y, como adulta joven, Vieira asistió al Teatro del Conservatorio Americano, donde estudió con Faith Winthrop, de San Francisco. gran dama

de canto y uno de los entrenadores vocales más respetados de la escena actual.

Inicialmente, Vieira tenía aspiraciones de estar en Broadway, pero su carrera evolucionó cuando un productor musical le sugirió que volviera con su primer amor, abrazando sus raíces portuguesas. Esta exploración musical la llevó a Portugal, donde Vieira actuó y estudió con cantantes de fado, y "descubrió que no había nada en el mundo más gratificante que cantar fado".

Actuaciones recientes incluyen la apertura de la fadista Mariza, nominada al Grammy; interpretando su canción original “Unidos para Amar” para el video montaje de los Juegos Olímpicos de Invierno de 2006; y cantó en la gala benéfica especial Music Cares de los premios Grammy en honor a Aretha Franklin. Esta primavera, Ramana Vieira accedió amablemente a responder algunas preguntas sobre su vida y su música para el

Revista Portuguesa Americana.

,

Tienes una conexión especial con la comunidad luso-estadounidense, ¿cómo comenzó tu interés por el fado?

Mi carrera comenzó siendo un niño expuesto al fado por mi madre cantando constantemente todo el día todos los días. Fue realmente allí donde comenzó todo. Más tarde, mientras visitaba a unos parientes en Portugal, me pidieron que cantara un reto en Lisboa. Nunca olvidaré el fado de Amália Rodrigues "Estranha Forma de Vida" y obtuve una respuesta tan positiva de los patrocinadores que creo que nació un "Fadista" esa noche.

También creo que cuando estás en el camino correcto, el Universo te da una validación positiva y, a mi regreso de Portugal, un ejecutivo de una compañía discográfica me dio mi primer contrato discográfico para cantar en portugués y abrazar mi herencia portuguesa.

¿Cómo definirías el fado?

El fado es un estilo de música del siglo XV de Portugal. Se traduce como suerte o destino. Es similar a la del blues y yo la llamo la música catártica de los portugueses.

Con su fuerte guitarra, tu CD me recuerda a un cruce entre The Gypsy Kings, Andrés Segovia y el fado tradicional. ¿Cómo lo describirías?

Lo describiría como una buena mezcla de texturas musicales modernas mezcladas con los sonidos tradicionales del fado y composiciones originales. Es una fusión de jazz, ritmos latinos y ritmos brasileños con un toque de rock, blues y música clásica.

¿Qué le dirías a la gente que dice que tu fado no es tradicional? Yo diría que tienen razón. No lo es. Estoy forjando un nuevo camino audaz de fado. A New York Times

El artículo en 2011 presentó a un puñado de fadistas, incluidas Mariza y Ana Moura, Misia, Cristina Branco, y fue mi grupo el que fue citado por traer una sensibilidad new age a la música. Sentí que era una forma agradable de decirlo.

Mi devoción por el fado radica en nuestro enfoque con un pie en la tradición y un pie en el mundo moderno. Me gusta llamarlo "la innovación se encuentra con el patrimonio". ¿De qué sirve un artista si no existe la singularidad como para aportar un nuevo sabor al plato? Siento que es nuestro deber como artistas creativos resaltar la belleza y la pasión de la música y me esfuerzo por lograrlo y no estamos satisfechos hasta que lo hacemos. Con cada fado hacemos todo lo posible para comprender la forma purista en su simplicidad y núcleo antes de intentar interpretarlo. En otras palabras, hacemos nuestra tarea y lo digo con el debido respeto a los ancestros del fado y sus orígenes.

¿Tienes una experiencia de fado favorita?

Tengo muchos recuerdos del fado. Una es cuando abrimos para Mariza y ella salió detrás de nosotros y su interpretación de "Barco Negro" hizo que mi boca se cayera al suelo. Y en otra ocasión fue Dulce Pontes en el Palacio de Bellas Artes de San Francisco. Se sentó al piano y arrancó una de sus inquietantes composiciones. Ella es súper mega creativa. Ella es mi artista favorita al igual que Amália Rodrigues y desearía haber experimentado su vida también. Tampoco olvidaré nunca nuestra actuación en el Teatro Gallo, en Modesto, donde tuvimos a todo el teatro en su mayoría portugueses de pie cantando y aplaudiendo "Uma Casa Portuguesa", así como lo hicimos durante el fin de semana del día de la madre, en Fresno, donde el congresista Jim Costa y toda su mesa, incluido el presidente de la Universidad Estatal de Fresno y su esposa, todos portugueses cantando con nosotros.

¿Qué opinas de los cantantes masculinos de fado?

Los amo. Y Carlos do Carmo es el cantante de fado masculino favorito de todos los tiempos de mi madre. Creo que son atractivos y sexys y un buen contraataque a la fadista femenina. No hay nada como una voz de fado aterciopelada que pueda derretir un corazón.

Además de ser portugués-estadounidense, ¿qué otras influencias tienes con tu música?

Me encantan Nelly Furtado, Enya, Celine Dion, Andrea Bocelli, Ana Moura, U2, Brian Ferry, Shakira, Mariza, Marisa Monte, Sara Brightman, Mozart, Bach y Florence and the Machines. Amo a Carlos Avalón. Soy un gran admirador suyo también.

¿Tienes un objetivo con tu música?

Sí. Continuar haciendo música hermosa, expandir mis talentos y habilidades creativas y simplemente crecer como artista. No es el resultado final; es el viaje que es el aspecto más gratificante y más espiritual de mis aventuras musicales. También me encanta mi conjunto y soy una persona de manada. Amo a mi equipo porque sin mi conjunto estaría tan devastadoramente solo. También deseo poder seguir viajando, hacer más música y conocer gente a nivel internacional.

¿Qué actividades futuras le gustaría ver en la comunidad portuguesa?

Me gustaría ver más unificación musical entre los músicos aquí en el Área de la Bahía y más colaboraciones y compartir co-bills de conciertos (más de un artista en el playbill), etc. También me gustaría ver a las generaciones más jóvenes inspiradas para participar. Sé que están trabajando en grupos de jóvenes dentro de la comunidad portuguesa y eso es genial de ver. También me gustaría ver a más personas de Madeira destacadas y celebradas. En general, me gustaría una mayor inclusión entre la comunidad portuguesa en el Área de la Bahía, donde somos un grupo poderoso con nuestro orgullo y pasión portugueses.

¿Te resulta un reto cantar en portugués?

Si y no. Me encanta cantar en portugués, es un desafío porque cuando canto en portugués trabajo con entrenadores que son muy particulares con la pronunciación y hacerlo bien, así que tengo que trabajar muy duro para asegurarme de lograr esos puntos. Fácilmente puedo pasar dos o tres meses trabajando en un fado antes de tocarlo en vivo. No nos enseñaron portugués después de los cinco años, nos prohibieron hablarlo en mi casa porque nos dijeron que lo asimilaramos. Desafortunadamente, a lo largo de los años, mi propia familia se ha alejado lentamente de celebrar sus raíces lusas más plenamente. ¿Cómo podemos olvidar esto? Pero lo hacemos y nos volvemos contentos y tal vez complacientes con nuestras vidas y mi misión a través de mi música es recordar. Entonces, sí, es un proceso continuo recordar hablar el idioma con mi madre y mi familia.

¿Cómo aprendiste portugués?

Es un proceso continuo y agradezco profundamente a todas las personas a lo largo del camino que me han ayudado y todos ustedes saben quiénes son y los amo por ello. El trabajo nunca termina.¿Puedes describir uno de tus conciertos?

?

He tenido conciertos en todas partes y en diferentes escenarios, desde festivales hasta lugares, fiestas privadas y teatros, y con una variedad de audiencias de todos los ámbitos de la vida. Lo hace más interesante cuando no lo tenemos todo resuelto Me encanta el misterio de todo.

¿Qué ha sido más gratificante?

Diría nuestras giras por diferentes partes del mundo y conocer gente nueva e interesante, portugueses y no portugueses, viejos y jóvenes. Nos encanta compartir la belleza de nuestras canciones y la pasión con la gente. Entonces eso es lo que es gratificante. Cuando alguien en la audiencia está cantando nuestra música, es profundamente gratificante llevarlo atrás en el tiempo o transportarlo a Portugal oa las islas o algún lugar hermoso y exótico. Ese es nuestro trabajo como artistas, hacer que la gente olvide sus problemas.

En un concierto reciente que diste, uno de mis amigos dijo: "Su presentación en vivo fue excelente, incluso mejor que el CD, en mi humilde opinión. Sentí que se me llenaban las lágrimas cuando describió las canciones a una audiencia mayoritariamente estadounidense”.

Sí. Gracias. Que amable Me refiero a la experiencia de un concierto en vivo, ya que ahí es donde ocurre la magia en su potencial puro.

Llevar el fado al público estadounidense es una gran cosa y me preguntaba si has actuado en Portugal.

Oh sí. Irónicamente, a ellos les encanta la música estadounidense, así que se la doy interpretando estándares de rock, blues, jazz, etc. Una cosa divertida - ¿no? Una vez, cuando iba a Madeira a visitar a mi familia, me hicieron pasar al escenario de un importante festival de música en Madeira y canté cinco o seis canciones. Sucede y me encantan los momentos espontáneos como este. A la multitud le encantó.

¿Cómo ha cambiado la imagen de los portugueses-estadounidenses en los últimos años?

Bueno, creo que es bueno abrazar tu origen étnico y estar orgulloso de dónde están tus cimientos y raíces. Tom Hanks, Katie Perry, Meredith Vieira, por nombrar algunos, son en parte portugueses estadounidenses. Míralos ahora celebrando su etnia portuguesa. Es genial ser portugués en mi humilde opinión. Y se lo enseño a mi hijo. Para abrazar su etnia. ¿Cómo puedes saber a dónde vas, si no sabes de dónde vienes?

¿Qué te enorgulleces de lograr con tu música? Estoy orgulloso de poder reunir a un grupo de personas que nunca han oído hablar del fado y educarlos y exponerlos a este estilo de música. Aunque tengo un enfoque moderno de la música, todavía la despojo de su esencia durante un concierto y hago un fado desconectado y lo mantengo real desde el principio.corazón

del corazón y del alma.

Que te gustaría hacer después?

Me gustaría completar y lanzar mi nuevo CD Luso-Mundo y continuar viajando, cantando y conociendo gente. Ama y baila ya que de eso se trata, de vivir, amar, bailar, cantar y disfrutar tu vida. También me gustaría escribir un libro y viajar a Australia, Goa, India y Sudáfrica y actuar y seguir conociendo a más portugueses, de todas las generaciones, y poder marcar una pequeña diferencia en el planeta tierra celebrando nuestra naturaleza apasionada. Al hacerlo, ayuda a modelar que está bien que las personas celebren sus pasiones por lo que es la vida pero que no sientan pasión por algo.

¿Dónde actuarás en el futuro? Tuvimos un primer trimestre muy ocupado con actuaciones locales en el Área de la Bahía. Regresaremos al noroeste del Pacífico durante el otoño de 2014 y el próximo año, y espero que regresemos a Hawái y quizás al suroeste después de eso. Nunca sabemos muy bien dónde vamos a terminar, por lo que es importante verificar en Facebook (Ramana Vieira y Ensemble o Ramana Vieira músico) y el sitio web

para los horarios más actuales.

____________ Millicent Borges Accardies colaborador de la Revista Portuguesa Americana. Es una poeta portuguesa-estadounidense, autora de tres libros: herir la eternidad , mujer en un puente tembloroso(chapbook), y

Solo más

. Ha recibido becas del National Endowment for the Arts (NEA), CantoMundo, California Arts Council, Fundação Luso-Americana (FLAD) y Barbara Deming Foundation “Money for Woman”. También organiza la serie literaria Kale Soup for the Soul: escritores luso-estadounidenses que leen obras sobre la familia, la comida y la cultura. Síguela en Twitter @TopangaHippie